DEUX FOIS PAR AN, SEPTEMBRE ET FÉVRIER, QUATRE MEGAPOLIS DANS LE MONDE - PARIS, NEW YORK, LONDRES ET MILAN - DEVENEZ LE CENTRE D'ATTRACTION DE TOUTES LES PEUPLES ULTRA-MODERNES DE LA PLANÈTE. WEEKS OF FASHION PASS, DONT LONDON - LE PLUS COURT: AU LIEU DE SIX JOURS ORDINAIRES, IL EST PERMIS CINQ. Cependant, au moins la concentration de style ici est offensante.
Le "bon" endroit
Alors, vous vous demandez: pourquoi cette année, nous sommes allés spécifiquement à la Fashion Week de Londres? En quoi Londres est-elle différente des autres capitales de la mode? La réponse est simple Tout d’abord, c’est une ville qui inspire vraiment à améliorer votre propre goût et à vous habiller de gloss. Deuxièmement, il enseigne à s'entourer de belles choses. Presque tout le centre de Londres s'habille avec élégance, mais définit également les tendances.
Ce qui frappe le plus, c’est la facilité avec laquelle les résidents s’associent à la météo changeante. Si vous voyez une fille vêtue d'un trench-coat Burberry et de bottes en caoutchouc colorées Marc Jacobs par temps nuageux, sachez qu'elle n'est pas d'ici. Une vraie anglaise ira dans une mini jusqu'au dernier rayon de soleil sans craindre de montrer ses jambes fines, même s'il y a un vent froid dans la rue. Dans ce cas, un compromis a longtemps été inventé - un gilet ou un manteau volumineux sur le dessus et, sous eux, un short en cuir ou une robe courte à la Twiggy.
La Fashion Week de Londres devrait donc rendre hommage: elle est considérée comme la plus progressive et ses podiums sont un bon début pour les créateurs débutants. Tous les six mois, New York passe le relais à Londres, le premier à montrer les dernières tendances en matière de vêtements et, avec un peu de chance, à découvrir de nouveaux talents à un niveau tel que Alexander McQueen ou Vivienne Westwood.
La mode en ville
Cette année, tous les amateurs de mode et les rédacteurs de mode ont séjourné à la foire de mai, idéalement située à proximité des salons principaux, fondée par le roi George V dans le West End. C'est lui qui est devenu l'hôtel officiel de la Fashion Week avec tous les événements qui s'ensuivent - des petits-déjeuners avec des mannequins donnent le ton pour toute la journée, mais il est encore plus intéressant de rencontrer le chanteur principal de Maroon 5, Adam Levin, et son équipe hipster dans le hall.
Selon la tradition, la Fashion Week a provoqué une légère agitation dans la ville. Bien que les spectacles ne soient pas très éloignés les uns des autres, j'ai dû marcher beaucoup à cause du trafic à Londres. Des chaussures confortables, telles que des pantoufles, des ballerines et des baskets, que je portais lors des défilés de créateurs débutants, préservant les talons aiguilles des maîtres, ont servi de salut.
Soit dit en passant, je vais vous dire un secret: il existe une règle non écrite à Londres: porter quelque chose ou un accessoire de la part du designer dont vous allez assister au spectacle.
Les vêtements ou les sacs brillants m'ont aidée à avoir l'air élégante, par exemple, de larges embrayages et un sac à dos à la mode cette saison. Je voulais surtout voir la nouvelle collection du public préféré de Mary Katrantzou.
Et, comme il s'est avéré, pas en vain. Cette année, la designer a abandonné les imprimés "high-tech" et a décidé de montrer sa capacité à travailler avec des éléments décoratifs. Katranzu a été inspiré par la beauté des minéraux antiques lors de la formation des continents: sur les modèles étincelants, la brillance froide du quartz et de l'anthracite mélangés à des nuances de soufre de la terre.
Lors de son spectacle, qui rappelle une éruption volcanique, mes voisins étaient des acheteurs de Harvey Nichols Dubai, qui, en passant, aiment et respectent vraiment la femme grecque talentueuse et sympathique. Selon eux, dans la région du Moyen-Orient, la nouvelle collection rencontrera un énorme succès. Et ils savent vraiment comment sentir l’atmosphère de la région - Harvey Nichols Dubaï vend ses lignes exclusives depuis plusieurs années.
Parlant des acheteurs et des acheteurs VIP. La valeur de la London Fashion Week est énorme pour le Royaume-Uni: selon l'analyse d'Oxford Economics 2014, les revenus de l'industrie de la mode britannique dans l'économie du pays s'élèvent à 26 milliards de £ (!). Dans le même temps, la Fashion Week rapporte au trésor près d'un million et demi de livres précisément grâce aux achats internationaux.
Définir la tendance
Alors, quoi de neuf pour les designers cette année? Tom Ford, qui, pour l'amour de Londres, a même amené ici les spectacles de sa propre collection de son New York natal, a rassemblé la crème de la société autour de lui - Bradley Cooper, le candidat à l'Oscar, s'est personnellement rendu à l'exposition, accompagnant la rédactrice en chef de Vogue Anna Wintour. Facebook et Twitter étaient pleins de messages de "retransmission en direct" et, bien que le créateur ne dispose pas encore de page officielle Instagram, des tags avec son nom sont visibles dans le fil d'actualité de chaque fashionista.
Le thème principal de Tom Ford était le rock and roll chic des années 70. Les années soixante-dix étaient également clairement visibles aux spectacles de Matthew Williamson et de Marchesa. “Hot Summer” Matthew avec des imprimés exotiques balinais sur batik était au goût des amateurs de maxi, ainsi que des robes de dentelle magiques du duo britannique Marchesa.
Un thème de prédilection des saisons précédentes - le sport - a influencé la tendance principale de la saison en cours: lors du spectacle de Peter Pilotto, Erdem et Burberry Prorsum, les filles se sont promenées le long du podium sur une semelle plate, plutôt que des talons hauts. L'image des femmes de la saison suivante a été perçue par les concepteurs comme libre et sans prétention. Les jupes du défilé Preen couvraient modestement ses genoux, comme Coco Chanel l’aimait jadis, le maquillage était minimal, seules les fermetures à glissière décoratives servaient d’accents.
Style de rue de Londres
Il était tout simplement impossible d'ignorer le style de la rue à Londres, car il s'agit d'une sous-culture particulière qui ne mérite pas moins d'attention que le prêt-à-porter. Cette année, le style de rue a vraiment frappé l’imagination, en particulier après le glamour et les excès de Dubaï. Une nouvelle tendance - à être plus ou moins "normale" - a pénétré Londres excentrique rapidement et avec confiance. Il y a quelques saisons, les rues étaient littéralement pleines d'imprimés psychédéliques, d'une combinaison de couleurs et de formes incompatibles, ainsi que d'accessoires fous futuristes. La poésie du minimalisme s'est fermement emparée du Londres d'aujourd'hui. Même les blogueurs de mode les plus excentriques ont opté pour des couleurs de base, une coupe parfaite et une cage invariable.
En passant, en marge des salons, beaucoup ont exprimé l’opinion que la dictature des créateurs de mode, lorsque les défilés se déroulaient à huis clos, passait et que l’époque des blogueurs s’imposait. Ce sont eux qui ont commencé à influencer les concepteurs et leur style de rue a été transformé en tendances de la saison "Printemps-Été 2015". Les créateurs devaient rendre la mode plus accessible, les collections - folkloriques et l'image d'une femme - démocratique. Par conséquent, le paradoxe principal de cette Fashion Week est devenu des collections plus modestes (bien sûr, à l'exception du provocateur Tom Ford).
#SergioShoeHunter
Faites la connaissance de Sergio, chroniqueur et journaliste spécialisé dans la mode personnelle pour la boutique en ligne THEOUTNET.COM. Tous les fashionistas de la capitale anglaise l'adorent. En effet, grâce à son style personnel unique (teckel à la mode toujours avec un nœud papillon et une caméra GoPro), le «chasseur de chaussures» de Sergio suit les tendances les plus importantes du secteur de la chaussure. Bien sûr, la première chose que voit un chien, ce sont les pattes d'une personne. Lors de la dernière Fashion Week de Londres, Sergio a attaqué les traces de Manolo Blahnik, Jimmy Choo, Santoni, Sergio Rossi, Christian Louboutin, Chanel, Dior, Burberry et Markus Lupfer.
Cette fois-ci, sur les podiums londoniens, la direction du "normcore" (issue de la fusion des deux mots anglais - "normal" et "hardcore") ressemble à une envie de ressembler à "tout le monde" et de ne pas se démarquer. Même Christopher Bailey, le directeur artistique de Burberry, a suggéré de mettre des baskets, des sandales de style Brit Pop et le principal attribut du style: une veste en jean la saison prochaine.
Résumé
La semaine a passé comme un jour. La Somerset House, le May Fair Hotel, à Hyde Park, où tout le monde de la mode semblait encombré à ce moment-là, a clignoté devant mes yeux comme une image avec le hashtag #LFW. Alors, qu'est-ce qui sera à la mode dans la nouvelle saison? Sandales confortables dans le style Birkenstock, vestes en denim, comme dans les collections de Christopher Kane et Topshop Uniqué, ornements décoratifs et applications 3D sur des pulls et des robes. La dernière Fashion Week a montré que la saison prochaine, les couleurs vives, les ornements, les jupes midi et le style sportif seront les maîtres mots.
